Ung skáld hafa þróað nýja myndlíkingu, tungumál og stíl: Javed Akhtar

Hinn frægi handritshöfundur og ljóðskáld Javed Akhtar um hvers vegna ung skáld ættu að hafa betri stjórn á handverki sínu og mikilvægi þess að vinna að fagurfræðilegu skyni sínu

'Shayari eða ljóð hefur verið mjög órjúfanlegur hluti af Indlandi og það hefur þróast með tímanum.' Express mynd eftir Vasant Prabhu. 20-02-2013. Mumbai

Þjóðsagnaskáldið, handritshöfundurinn og textahöfundurinn Javed Akhtar mun kynna sérstakan þátt í væntanlegri sýningu á Zee Live, sem ber titilinn India Shayari Project, sem verður frumsýndur 15. ágúst. Í þættinum, sem lofar að vera skemmtun fyrir alla Shayari og ljóðaunnendur, mun textahöfundur koma fram. -rithöfundurinn Kausar Munir, grínistinn-skáldið Zakir Khan og ljóðskáldið og stjórnmálamaðurinn Kumar Vishwas.

Áður en þátturinn er settur, talar Akhtar um tengsl sín við India Shayari Project, sem miðar að því að fagna ljóðum og frelsi, og hvernig ljóð gefa skáldunum svigrúm til að koma fram fyrir sig á sem ektastan hátt. Þó að Padma Bhushan viðtakandinn hrósar ungum skáldum fyrir að nota ýmsa miðla, sérstaklega stafræna, til að sýna verk sín, leggur hann áherslu á nauðsyn þess að bæta handverk þeirra og fagurfræði. Brot úr viðtali:

Shayari hefur verið órjúfanlegur hluti af menningarvitund okkar. Geturðu dregið saman þróun þess og ferðalag á sjálfstæðu Indlandi - frá dögum þjóðaruppbyggingar til Indlands í dag?

Shayari eða ljóð hefur verið mjög órjúfanlegur hluti af Indlandi og það hefur þróast með tímanum. Á mismunandi tímum hafa mismunandi samskiptaform þróast. Nú, þetta er tími þegar fólk er kannski ekki háð rituðu orði eða pappír. Þeir fá mikið af upplýsingum frá rafrænum miðlum. Þeir hlusta á ljóð á mismunandi vettvangi sem eru aðgengilegir og auðveldir. Svo lengi sem samskiptin eru til staðar skulum við ekki hafa svona áhyggjur af form samskiptanna. Svo lengi sem skilaboðin eru að fara í gegn væri það nóg.

Ertu ánægður með þakklæti og viðtökur sem Shayari heldur áfram að fá?

Shayari er að fá þakklæti sitt. Ég fæ alltaf þessa spurningu þar sem fólk spyr mig að yngri kynslóðin sé að missa áhugann á ljóðum. Ég segi þeim: „Það er ekki rétt“. Kannski hefur uppspretta samskipta breyst en ef þú ferð á YouTube eða aðra vettvang muntu átta þig á því að það er gríðarlegur áhorfendur og fylgi ljóða og skálda. Þannig að yngri kynslóðin hefur fundið það sem vantar í líf sitt, ef ég má orða það þannig. Þeir eru að uppgötva ljóð á eigin spýtur. Það gleður mig að segja ykkur að ungu skáldin hafa þróað nýja myndlíkingu, nýtt tungumál og nýjan stíl. Ég er jákvæður í garð ljóða og framtíðar þeirra sem og tengsla ungu kynslóðarinnar og þeirrar gömlu. Frumkvæði eins og India Shayari Project (sem streymir á Zee5) hefur safnað skáldum yfir kynslóðir til að fagna ljóðum.

Eina leyndarmálið mitt er að ég hef ekki ákveðið ferli. (Express mynd eftir Vasant Prabhu)

Þú minntist einu sinni á að þú hefðir þennan einstaka hæfileika að skrifa hvaðan sem er. Liggur leyndarmálið í þessu í menningarríku uppeldi þínu sem afhjúpaði þig fyrir bókmenntum?

Eina leyndarmálið mitt er að ég hef ekki ákveðið ferli. Ég get skrifað hvenær sem er og ég skrifa aðeins þegar mér finnst ég ekki geta staðið við frestinn. Það er skelfing sem er grunnhvatinn í lífi mínu. Svo það er þegar taugafrumurnar mínar byrja að virka. Þegar þeir eru að vinna, jafnvel í miðri veislu þar sem fólk talar og hreyfir sig, get ég skrifað. Eina skilyrðið sem ég hef er að persónulega vil ég frekar autt blað. Svo, þegar ég er að skrifa skapandi skrif, þegar ég er að skrifa ljóð eða jafnvel samræður, þá þarf ég penna og autt blað, því það gerist einhvers staðar á milli punktsins á nikkinu og blaðinu.

Hversu mikilvægt er að ungu og verðandi skáldin vinni að iðn sinni?

Ég hef alltaf trúað því að fullkomna iðnina. Hins vegar, með nýju kynslóðinni, finnst mér þetta unga fólk hafa mikla ástríðu. Mjög oft hafa þeir einhverjar nýjar hugmyndir en þeir hafa ekki stjórn á iðn sinni. Sérhver list hefur tvær hliðar: fantasíu, ímyndunarafl, drauma, rómantík o.s.frv. Á hinni hliðinni er eitthvað nákvæmlega hið gagnstæða: handverkið sem er jafn rómantískt og stærðfræði eða algebru. Þeir þurfa að bera þessa ósamrýmanlegu saman. Annars vegar dreymir þau á meðan þau skrifa. Á hinn bóginn ættu þeir að vera miskunnarlausir, hlutlægir og skerpa á iðn sinni. Þeir ættu að hafa betri stjórn á iðn sinni til að forðast grundvallar mistök hvort sem það er málfræðilegt eða tengt metra, takti eða rím.

Shayari/ljóð er ekki eins og aspirín eða pilla sem þú getur sprautað til að losna við höfuðverkinn (Express mynd af Vasant Prabhu)

Hvað myndir þú ráðleggja þeim sem stunda þessa list á þeim tíma þegar vettvangurinn fyrir shayari og nálgun við hann eru svo fjölbreytt?

Shayari/ljóð er ekki eins og aspirín eða pilla sem þú getur sprautað til að losna við höfuðverkinn. Ljóð er eins og vítamín. Ef þú heldur áfram að neyta, ef þú heldur áfram að taka það, hjálpar það smám saman að þróa fagurfræði þína og vöðva vitsmuna þinnar. Fagurfræðiskyn er nauðsynlegt vegna þess að þeir segja þér hvað er ljótt og hvað er fallegt. Allt sem er gróft, ósæmilegt og óréttlátt verður ljótt og hvað sem er réttlátt, sanngjarnt og samúðarfullt er fallegt. Að lokum, ef maður heldur áfram að neyta shayari, ljóð, bókmenntir, prósa, skáldsögur og smásögur, segja þær þér tvennt. Eitt, fólk er svo ólíkt hvert öðru og tvö, hversu líkt það er. Báðar þessar staðreyndir hljóma kannski misvísandi, en svona er lífið. Þegar þú byrjar að skilja fólk byrjarðu að skilja fegurð sem þróar með þér samúð. Það þróar betri mann í þér og að lokum betra skáld.

Deildu Með Vinum Þínum: