Minningargrein Sai Paranjpye sýnir feril hennar náið, en hefur nokkrar hróplegar sleppingar
Án þeirrar innsýnar sem persónulegar upplýsingar veita, virðist umræðan um langan og frjóan feril hennar banal

Ef þú ert kvikmyndaaðdáandi og hittir einhvern sem skilur tilvísanir þínar í ungfrú Chamko, eða sem, á meðan þú ferð um sígarettu, segir, zara munh kadva karva le, þá veistu að þú getur byggt eitthvað upp með viðkomandi. Að minnsta kosti, adda. Kvikmyndir eins og Chashme Buddoor (1981) og Katha (1983) skipa sérstakan sess fyrir sum okkar sem horfðum á kvikmyndir á níunda áratugnum. Hinir óhæfu Naseeruddin Shah úr Katha og hinn bjarta Deepti Naval og Farooq Shaikh úr Chashme Buddoor kepptu við stórstjörnur og breyttu minni okkar um kvikmyndahús frá því tímabili. Sérstaklega, Sai Paranjpye, með (RK) Narayanesque húmor sínum, fangaði millistéttina og veikleika hennar og þokka í dæmisögulegu formi. Þessi eiginleiki stafar af mjög sólríkri og kómískri lífssýn sem hún færði listaheiminum. Þessi sólskin hlýnar en brennur ekki. Endurminningar hennar A Patchwork Quilt báru fyrirheit um þessa hlýju og nostalgíu. Ég mun ekki kalla hana brautryðjenda- og kvenleikstjóra, til að virða gremju Paranjpye við slík merki. Hún skrifar: Hvert sem ég fer má ég aldrei gleyma því að ég er kvenkyns kvikmyndagerðarmaður. Þetta getur orðið ansi pirrandi….Við hinni eilífu spurningu sem ég er plagaður með - hver er helsti ókosturinn við að vera kvenleikstjóri - svarið mitt er: að vera endalaust pældur í þessari spurningu.

Bókin hefur áhugaverða fróðleik um verk hennar og fólkið sem hún vann, rökræddi og bjó með. Það byrjar með ákalli til óhræddrar móður hennar Shakuntala, sem lék í V Shantaram's Kunku (1937) á þeim tíma þegar konur voru hvergi nálægt skjánum. Paranjpye erfði menningarlegt fjármagn og hæfileika frá fjölskyldu sinni og í einhverjum skilningi var líf margþættrar listamanns skrifað fyrir hana snemma.
A Patchwork Quilt er ensk þýðing á Marathi endurminningum hennar Say: Maza Kalapravas (Rajhans Prakashan, 2020), sem spratt upp úr vinsælum dálki hennar „Saya“ í Loksatta. Þar lýsti hún ferð sinni um töfrandi völundarhús útvarps, leikhúss, sjónvarps og kvikmynda eins og áhyggjulaus sígauna. Undirtitill bókarinnar gefur til kynna að hún sé ekki sjálfsævisaga: Paranjpye skrifar að sjálfsævisaga sé tegund sjálfopinberunar og gerir hana efasemda. Heiðarleg lífssaga ætti ekkert að skilja eftir. Öll smáatriði í lífi sem lifa vel ætti að deila með lesandanum, skrifar hún. Paranjpye finnur að hún er ekki tilbúin til að fara í þessa ferð og velur þess í stað að skrá sköpunarferð sína.
Þó frásögnin af vexti hennar á mismunandi skapandi sviðum sé ítarleg, veldur hún smá vonbrigðum. Persónuupplýsingarnar koma fram á dýrmætan og yfirvegaðan hátt; felur sig á bak við fyrirvarann um að frásögnin sé ekki sjálfsævisöguleg. Engin innsýn í sjálfið virðast smáatriðin banal. Hvernig væri að spyrja nokkurra viðeigandi spurninga um tímann sem maður hefur lifað á? Trúir Paranjpye, miðað við langan leik sinn, að listin sé við betri heilsu núna? Eða er það minna þýðingarmikið? Stendur það við loforð sem það gefur; torveldar áhersla Paranjpye á bjartsýni þessar spurningar jafnvel fyrir hana, hvað þá lesandann? Kómísk sýn innan um glundroða og óvæntar atburðarásir gerir þessa bók í raun Paranjpye, en skortur á innri innri er ruglingslegur.
Rita Kothari er prófessor í ensku við Ashoka háskólann
Deildu Með Vinum Þínum: